Komposer Musik Terbaik Dari Negara Perancis 2023 – Komponis hebat Prancis mungkin tidak setenar yang ada di Jerman atau Austria, tetapi kami masih memiliki bakat hebat yang bisa dibanggakan.

Komposer Musik Terbaik Dari Negara Perancis 2023

Omong-omong, jika Anda benar-benar ingin belajar bahasa Prancis, cara terbaik untuk melakukannya adalah membenamkan diri sepenuhnya dalam lingkungan bahasa Prancis. Jadi mengapa tidak mendengarkan musik Prancis tanpa lirik?

tbadl.com Saya menulis artikel tentang 100 lagu Prancis terbaik untuk belajar bahasa Prancis dan sekarang inilah 10 karya musik oleh komposer Prancis terkenal yang dapat Anda dengarkan untuk membuat Anda bersemangat belajar bahasa Prancis.

1) “Tarian Teror” – Camille Saint-Saëns

Camille Saint-Saëns (1835-1921), lahir di Paris, adalah salah satu komponis Prancis paling terkenal pada periode musik romantis. Dia adalah seorang jenius musik. Dia mengadakan konser untuk pertama kalinya pada usia sepuluh tahun dan menggubah banyak opera, simfoni, dan konser.

The Dance of Death adalah puisi simfoni yang disusun pada tahun 1874 dan pertama kali dipentaskan di Paris pada Januari 1875. Audisi pertama di Paris mengejutkan karena menggunakan gambang yang belum digunakan dalam orkestra simfoni saat itu.

Baca Juga : 13 Alat musik petik yang populer di Indonesia

Ada keseluruhan adegan: jam menunjukkan pukul dua belas tengah malam. Setan akan memimpin bola. Reaper muncul, memukul biolanya, dan tarian dimulai, mula-mula tanpa suara, tetapi sekarang bersemangat, tampak tenang, dan kemudian dimulai lagi dengan kemarahan yang meningkat yang tidak berhenti sampai ayam berkokok. Kemudian pada hari Sabat, matahari terbit.

2) Cahaya bulan – Claude Debussy

Claude Debussy (1862-1918), lahir di Saint-Germain-en-Laye, mungkin adalah komposer Prancis paling terkenal. Ia dianggap sebagai bapak Impresionisme dalam musik Prancis. Di antara komposisinya yang menonjol adalah Prelude to the Afternoon of the Faun, The Sea atau the Rope Quartet.

“Moonlight” adalah gerakan ketiga dari suite Bergamez yang terkenal untuk piano. Itu dibuat pada tahun 1890. Nama itu mungkin terinspirasi dari puisi “Moonlight” oleh penyair Prancis terkenal Paul Verlaine.

Sebagian besar gerakan dimainkan oleh pianissimo, dan intensitas emosional yang intens serta pergantian yang jauh menjadikannya mahakarya era Impresionis. “Moonlight” digunakan berkali-kali dalam film, TV, video game (misalnya dalam film “Ocean’s Eleven”).

3) Gymnopedie No.1 – Eric Satie

Erik Satie (1866-1925) lahir di Honfleur, Normandia. Pernah diasosiasikan tetapi tidak diklasifikasikan dengan Simbolisme, ia sekarang dianggap sebagai pelopor beberapa gerakan, termasuk Surealisme, Minimalisme, Musik Minimalis, dan Teater.

The Gymnopédies adalah tiga karya piano yang diterbitkan di Paris pada tahun 1888. Gymnopédies adalah komposisi ringan namun atipikal yang sengaja menantang banyak aturan musik klasik. Ketiga karya tersebut ditulis dalam ritme (3/4) dan semuanya memiliki tema dan struktur yang mirip.

Pada akhir tahun 1896, Erik Satie berjuang secara finansial dan terkenal, sehingga temannya yang terkenal Claude Debussy memutuskan untuk mengatur Gymnopédies untuk membantunya.

4) Bolero – Maurice Ravel

Maurice Ravel (Maurice Ravel, 1875-1937) lahir di Siboure, Prancis selatan. Bersama Debussy, dia disebut sebagai komposer Prancis paling berpengaruh saat itu, dan dia juga perwakilan utama Impresionisme di awal abad ke-20.

Boléro adalah karya orkestra dalam satu gerakan, yang disusun pada tahun 1928.Ravel menganggap karya yang agak unik ini hanya sebagai studi orkestra, tetapi pengakuan dunia dan kesuksesannya di seluruh dunia sejak awal menjadikannya karyanya yang paling terkenal, bahkan hingga hari ini, yang tetap menjadi salah satu komposisi musik yang paling banyak ditampilkan di dunia.

Tetapi popularitas Boléro yang luar biasa sering kali memungkiri tingkat orisinalitasnya dan desain pabrikan yang sebenarnya. Ravel sendiri kagum dengan kesuksesan karyanya. saat berkata: “Penulisan dari orkestra memang lugas serta tidak ada komposer karena menyukai Bolero darisini sudut pandang mereka berubah oleh sebab itu mereka membenarkannya”.

5) Carmen: “Cinta itu memberontak” – Georges Bizet

Georges Bizet (1838-1875), lahir di Paris, adalah komponis lain dari periode Romantik. “Carmen” -nya adalah salah satu opera paling terkenal dan paling banyak dilakukan di dunia.

Opera “Carmen” disusun di Paris pada tahun 1875. Ini adalah opera komik dalam empat babak yang berlatarkan di dan sekitar Seville pada awal abad ke-19. Carmen adalah tokoh utama, seorang pembuat cerutu di sebuah pabrik tembakau di Seville.

“Cinta adalah pengkhianatan” adalah bagian dari babak pertama opera dan merupakan salah satu opera opera paling terkenal. Ini adalah lagu provokatif tentang sifat cinta yang sulit diatur, dan ini adalah pertemuan pertama penonton dengan karakter Carmen. Setidaknya di sini, Anda memiliki beberapa lirik untuk melatih bahasa Prancis Anda!

6) Pavans, Op. 50 – Gabriel Faure

Gabriel Fauré (1845-1924) lahir di Pamir, di selatan Prancis. Dia adalah seorang murid di Paris dari komposer Prancis Camille Saint-Saëns. Sebelum menjadi profesor dan direktur Paris Conservatoire, dia adalah pemain organ di La Madeleine.

Pavane bekerja. “No. lima puluh ” meruapakan gerakan dalam orkestra simfoni sangat kecil, yang disusun secara antik diwaktu tahun 1887. Itu didedikasikan untuk Countess Elizabeth Graveher. Ini adalah “potret musik” sebenarnya dari Countess, yang dikenal karena kecantikan, keanggunan, dan keanggunan borjuisnya, yang oleh Fauré disebut “Madam ma Fée > My Fairy Lady”.

Peacock menginspirasi komposer Prancis lainnya seperti Debussy, dan Ravel, murid Fauré di Paris Conservatoire. Ditayangkan perdana di Paris pada tahun 1888, versi paduan suara disusun tiga hari kemudian oleh Orkestra Perhimpunan Musik Nasional.

7) Symphony Fantastique – Hector Berlioz

Ingin berwisata tambah menarik baca juga Wisata Paling Keren 2023 Di Yunani Yang Menarik Perhatian Dunia. Hector Berlioz (1803-1869) lahir di Mont Saint-André dekat Pegunungan Alpen Prancis. Dia adalah eksponen terkenal lainnya dari era Romantis, meskipun dia menganggap dirinya seorang komposer klasik mengikuti contoh Gluck, Beethoven dan Weber.

The Symphony Fantastique, yang didedikasikan untuk Nicholas I dari Rusia, ditayangkan perdana di Paris Conservatoire pada tahun 1830. Karya tersebut terdiri dari 5 adegan deskriptif dengan waktu penampilan 48 menit.

Ekspresi orkestra belum pernah terjadi sebelumnya. Musik berganti-ganti antara indah, anggun, gelap, dan setan. Itu adalah revolusi dalam seni orkestrasi: orang biasa mencari musik yang jelas dan berbeda, menggunakan suara mentah instrumen mereka, tetapi Berlioz memerintahkan orkestra untuk berbisik, bernyanyi, berteriak, dan bahkan berteriak. Ritmenya bagus.